Danser pour l'action climatique : rencontrez la collecte de fonds, Noa

Désireuse de changer notre rapport à notre terre et s'inspirant des paysages naturels et des savoirs locaux, Noa a créé la performance « 2023 ».

 

Nous avons rencontré Noa pour en savoir plus.

 

Pouvez-vous nous en dire un peu plus sur vous?

Je m'appelle Noa Genazzano, je suis une danseuse et chorégraphe originaire de Barcelone et élevée à New York. Je suis diplômé de la Ailey School de New York où j'ai commencé à jouer aux côtés du Alvin Ailey American Dance Theatre. Après avoir déménagé à Londres, j'ai commencé à travailler avec une variété de chorégraphes incroyables tels que Maxine Doyle, Vinicius Salles et Humanhood, entre autres.

En 2018 j'ai fondé ma propre compagnie de danse, Univers en mouvement, pour inviter des changements personnels et globaux de conscience à travers le mouvement, la méditation et l'art de la performance. Ma mission est de créer des expériences de divertissement qui non seulement sensibilisent, mais fournissent également des ressources pour apporter des changements concrets à la crise environnementale mondiale. Mon premier travail, U Are The Universe, a été créé au Triskelion Arts à New York et le travail le plus récent a été créé au Blue Elephant Theatre à Londres !

Quelle a été votre motivation pour votre levée de fonds, pouvez-vous nous en dire un peu plus ?

J'ai découvert que lorsque les gens se connectent à quelque chose sur le plan émotionnel, ils sont plus susceptibles d'agir. L'idée était donc d'utiliser le divertissement et l'art comme un véhicule pour inspirer l'action en créant non seulement une œuvre qui pourrait divertir mais qui pourrait aussi émouvoir les gens sur le plan émotionnel et porter un message de justice environnementale. Je suis intéressé à combler le fossé entre le divertissement et l'activisme en utilisant les outils que j'ai, en tant que chorégraphe, à mon actif et en les mettant au service d'un plus grand bien.

Mon idée était alors non seulement de monter un spectacle qui sensibilisait à notre relation avec la planète, mais aussi d'avoir des ressources en place, grâce à cette collecte de fonds, ce qui signifiait que rien qu'en assistant au spectacle, les gens faisaient déjà une différence à l'autre bout du monde. . Il était important pour moi de porter mon concept au-delà de la scène et dans le monde réel et c'est là que cette collecte de fonds est intervenue.

Comment vous est venue l'idée de votre performance ?

La pièce, intitulée 2023, invite le public et les participants à réfléchir à leur propre relation avec la terre et au rôle que nous avons dans l'avenir de notre planète en ces temps changeants et difficiles. J'ai été inspiré pour le créer après avoir voyagé en Afrique et en Asie du Sud-Est. J'avais été époustouflé par la beauté du paysage naturel et la connaissance de la terre que j'ai trouvée chez les habitants, mais également abasourdi par les niveaux croissants de déchets que je trouverais dans ces réserves naturelles. J'ai senti que de retour à la maison, je devenais plus conscient de la déconnexion que nous avions avec le monde naturel, en particulier en vivant dans les villes.

A Zanzibar par exemple, tous les locaux que j'ai rencontrés savaient me dire quelles plantes pouvaient être utilisées comme médicaments, quand arrivaient les marées, etc… La connaissance de la terre faisait partie du quotidien et j'ai l'impression que c'est quelque chose que nous manque vraiment dans la plupart de nos vies modernes, donc la pièce commence par un aperçu de cette version du monde dans laquelle nous pouvons nous retrouver piégés, submergés, anxieux, surchargés de nouvelles fatalistes et nous guide doucement hors du chaos et dans un voyage vers l'intérieur , pour découvrir notre rôle dans la création d'un avenir meilleur et enfin dans l'expansion sensorielle vibrante que nous pouvons trouver dans le monde naturel à travers les éléments.

Quelle a été votre partie préférée ?

L'une de mes parties préférées était lorsque nous entrions dans le théâtre et mettions en jeu l'élément d'éclairage. Dès que vous apportez les lumières sur scène, le travail prend une toute autre dimension. C'est excitant de voir les concepts que vous aviez en tête prendre vie sur scène. Les lumières deviennent comme un second personnage, elles apportent de la profondeur et accentuent les émotions déjà sur scène donc c'est vraiment magique de voir ça arriver, ça ne vieillit jamais.

Un autre favori travaillait avec les compositeurs. J'ai vraiment eu la chance de travailler avec deux compositeurs incroyables, James Keane et Joe Scott. Chaque compositeur a créé la partition d'une section différente. Avec Joe, nous avons créé la section des éléments et c'était vraiment cool de faire des allers-retours avec lui parce que nous nous sommes tellement inspirés des sons que nous entendions dans la nature pendant que je voyageais à Bali. J'ai l'impression qu'il a vraiment capturé ces sensations d'être dans la jungle ou au bord de l'océan, ce qui était très spécial.

Pourquoi était-il important pour vous de collecter des fonds et de promouvoir Cool Earth ?

Le travail que je crée consiste à se reconnecter à soi et à se reconnecter à la planète. Je suis intéressé à donner aux gens les moyens de reconnaître comment ils jouent un rôle dans toute la symbiose du monde. Lorsque j'ai découvert Cool Earth, j'ai adoré leur façon particulière de donner vie à cela, en donnant aux communautés locales les moyens de préserver leurs terres de la manière qu'elles connaissent le mieux.

Je pense que nous avons tellement à apprendre des communautés et des tribus indigènes qui vivent en harmonie avec la nature depuis de longues périodes, alors prendre des mesures pour les responsabiliser et à leur tour faire une différence dans la protection de la planète m'a vraiment touché.

A-t-il été facile d'impliquer les autres et de collecter des fonds ?

Cela a été vraiment difficile. Pour moi, je pense que le climat est l'une des choses les plus importantes sur lesquelles se concentrer en ce moment, car le travail que nous faisons maintenant aura un impact massif dans les années à venir. C'est vraiment un moment charnière et crucial dans le temps où il faut agir. Cependant, je pense que parce que nous entendons parler de tant de choses qui se passent dans le monde, cela peut sembler très accablant et les gens ont du mal à savoir où placer leur attention ou comment faire une différence.

J'ai parlé avec de nombreuses personnes qui ont compris les changements qui se produisent sur la planète à petite échelle et qui s'inquiètent vraiment, mais ne pensent pas que leurs petites actions peuvent avoir un impact sur l'ensemble, alors elles les oublient. Je pense que mon prochain défi et objectif sera d'apprendre comment je peux aider les gens à voir leur implication faire une différence tangible.

Avez-vous trois conseils à donner aux personnes qui organisent une collecte de fonds comme la vôtre ?

J'ai encore beaucoup à apprendre, mais mes trois meilleurs conseils seraient :

???? Ayez une vision et un objectif clairs - pourquoi faites-vous cela ?

???? Ayez un plan d'action – comment allez-vous donner vie à cette vision ?

???? Aidez les gens à faire un don et à s'impliquer

Avez-vous des conseils pour d'autres personnes souhaitant diffuser la sensibilisation à l'action climatique à travers leur art ?

Fais-le. Peu importe comment. Commencez en désordre, commencez petit, commencez comme vous le souhaitez, mais plus nous nous réunissons et amplifions nos voix, plus notre impact peut être fort !

Vous vous sentez inspiré ? Prêt à affronter votre propre bouchon de spectacle climatique, consultez notre page de collecte de fonds or entrez en contact nous aimerions entendre vos idées.